《梅艳芳菲》是梅艳芳的粉丝为了纪念这位百变天后而花了八年的时间和心血拍摄的纪念电影。影片从粉丝们在垃圾柜里捡回被当做垃圾扔掉的梅艳芳的遗物和一众粉丝写给梅姐的信开始，从而带出这位偶像生前对人的真挚情义……

　　一九三七年，“七·七”事变爆发，川军在四川省主席的感召下，请缨出川抗日。这支川军知耻后勇，以“失地不复，决不回川”的决心，以三百万壮士出征，六十万军人伤亡的代价，打出了“无川不成军”的威名。学生连长张抗带领属下官兵随川军北路纵队出征，转战今山西、山东、湖北、湖南等地，在台儿庄大战等重大战役中，与日军展开一系列惊心动魄的殊死搏斗。通过战争的洗礼，张抗与众川军将士结下生死之谊，其与女学生夏之悦的爱情也在血与火的烘托中得以升华。张抗属下士兵杨得贵、王长生、吴天禄、何阴阳、黑娃等人，虽出身不同、性格迥异，但在民族大义的感召下，殊途同归，最终为了掩护张抗脱险，纷纷慷慨就义，谱写了一曲可歌可泣、荡气回肠的英雄赞歌。

　　《戏班小子》是1982年上映的香港电视剧，由邱家雄监制，共20集。基本上沿袭了TVB的传统套路，20集，不长不短，剧情紧凑，时间跨度在半年之内，内容适中，情节不太复杂，主要就是恩怨情仇+武打+搞笑，完全符合家庭观众的喜好，正好供师奶们茶余饭后消遣。同时起用新人担纲以降低成本，他们虽然名气一般但胜在个个都青春逼人，再配以一堆好戏的甘草绿叶护航，完全把拍摄现场变成训练班，实现力捧与实战的一石二鸟。

　　大雪纷飞，北风呼啸，悍匪五黑刀与日本浪人在一处村落中绞杀的血雨腥风。杨仁、杨运昌和樵夫、拐五爷率领抗匪队夺路救人，尽力保护着村中百姓。杨仁的抗匪队剿灭了五黑刀，赶走了夏山吼，使一方百姓又恢复了往日的平静。然而好景不长，几年之后，新的一轮匪患又悄然兴起，一时间各种势力的角逐再一次打破了百姓生活的安宁，杨氏家族又不同程度的搅入了与土匪的纠缠之中。一次突如其来的绑架案把早已随父亲一同收山的杨运昌再一次推向了刀光剑影的江湖之中。　　童老二与万家的恩怨情仇引发了徐汉匪帮以及杨氏家族同日本浪人的武装冲突，万老爷子被徐汉和土炮误杀，而徐汉又惨死在日本浪人报复的枪口下，杨仁也在那次袭击中负伤。杨仁接替徐汉的首领地位，带领兄弟们抢劫了日本浪人盘踞的自警村，并劫持了日本姑娘合美，与此同时，隐藏在樵夫身边的日本浪人李云豹与五百里之外的夏山吼匪帮勾结起来，并伙同关东军河本小队秘密设计对付杨运昌的方案。　　杨氏家族险象还生，杨仁带领全家投奔大青顶子，半路上为了扰乱李云豹和夏山吼对杨运昌的捕杀，身陷敌手。樵夫为了解救杨仁，命丧断崖。而消灭了河本小队的杨运昌却一无所知。　　噩耗传来，杨仁、拐五爷和杨运昌带领全体兄弟与李云豹和夏山吼展开了一场复仇的搏杀，最终消灭了李云豹，降伏了夏山吼。杨氏家族再一次将暂时的安宁带给了这片土地上的百姓们。然而不久，爆发了震惊中外的九一八事变，日本关东军真岛联队驻扎在杨氏家族生存和活动的区域。真岛大佐收编了夏山吼，使杨氏家族和兄弟们的处境陷于随时可能被剿灭的孤立无援之中。　　杨仁联合了胞弟杨义，连同杨运昌，共同实施了一个大胆的计划。杨运昌假意被真岛收编，寻找时机，借真岛之手，杀死了夏山吼，并取得了秩安队的兵权。在众人的共同努力之下，杨运昌巧施计谋，与杨仁和杨义密切配合，最终将真岛联队全部歼灭，公然走向了与日本侵略者武装抗争的民族解放之路。

　　浪速大学医学部第一外科的东贞藏教授（东野英治郎 饰）退休在即，拥有出色手术技巧且在医护工作者中享有极高人气的副教授财前五郎（田宫二郎 饰）是下一任教授的最有力候选人。出身贫寒的财前对名利有着超乎常人的野心，却也因此招至了东教授的不满。为了阻挡财前的步伐，东策划在全国范围内选拔继任者。感受到莫大压力的财前，在岳父财前又一（石山健二郎 饰）及大阪市北区医师会强大财力支持下，火力全开对教授职位进行搏命狙击。与此同时，一名胃癌患者交到财前手中。但是热衷名利之争的财前罔顾同期里见修二（田村高广 饰）的建议，自顾自进行了手术，最终将自己卷入医疗事故的漩涡之中……　　本片根据山崎丰子的同名原作改编。

　　一文字秀虎（仲代达矢饰）征战多年，手段残忍。在七十岁时，秀虎准备将家业一分为三，由三个儿子分掌大权。他把太郎孝虎（寺尾聪饰）、次郎正虎（根津甚八饰）、三郎直虎（隆大介饰）叫到跟前，以“支箭会断，砚支箭折不断”喻语告诫三兄弟，嘱咐他们要休戚与共。三郎当场把三支箭横在膝上折断，以抗议父亲枉经乱世，而不知人情。秀虎大怒，将三郎驱逐出境。三郎遂到邻国入赘为婿。　　而之后一文字家果然被三郎言中，背信弃义的告诫果然成真，父子及兄弟间的纷乱开始，迎接他们的将是什么命运？

　　风尘路上，一群牛仔策马追赶着一辆马车。电影放映员费斯特携带着一部手摇放映机给美国西部一个偏远小镇送去了电影。电影院的潜移默化能够在这混混沌沌的野蛮与愚昧的洪荒小镇带来文明吗？电影的悲欢里险象迭现，妙趣横生。

　　故事发生在风景如画的西西里岛，阿斯卡洛内（萨罗·乌尔济 Saro Urzì 饰）有三个美丽的女儿艾格尼斯（斯蒂芬尼娅·桑德雷莉 Stefania Sandrelli 饰）、阿玛利亚（洛拉·布拉奇尼 Lola Braccini 饰）和马蒂尔德（Paola Biggio 饰）。阿斯卡洛内是一个非常具有威严的男人，家里大大小小的事情从来都是他说了算。　　马蒂尔德即将和未婚夫皮诺（阿尔多·普利西 Aldo Puglisi 饰）携手步入婚姻的殿堂，哪知道皮诺是一个朝三暮四的花花公子，在他的勾引下，艾格尼斯和他发生了关系，不仅如此，艾格尼斯的腹中还怀上了皮诺的孩子。这件事情不可避免的被阿斯卡洛内得知了，震怒的阿斯卡洛内命令皮诺娶艾格尼斯为妻。

　　本片根据亨利·詹姆斯的小说《螺丝在拧紧》改编而成。19世纪末，美丽的女教师吉登斯小姐（黛博拉·寇儿Deborah Kerr 饰）来到乡下庄园照顾雇主的侄女弗洛拉（帕米拉·弗兰克林Pamela Franklin 饰）和侄子迈尔斯（马丁·史蒂芬斯 Martin Stephens 饰）。不久，吉登斯小姐发现自己常看到奇怪的影像，仿佛房子被鬼魂纠缠，孩子们也被魔鬼附体，说出或做出过分成熟诡异的话语或行动。管家格罗斯太太（麦戈斯·吉肯斯 Megs Jenkins 饰）向她透露，这一切可能与已故的前家庭教师及总管的地下恋情有关。吉登斯小姐不顾一切想将孩子们从魔鬼的掌控中营救出来，但她所看到的鬼影是否可能只是她自己的幻觉呢？　　本片获法国嘎纳电影节金棕榈奖提名，并获英国电影电视协会最佳英国电影和最佳电影两项提名。

　　神秘的出租车司机陈铭生（邱泽 饰）与性格清冷的文物修复师杨昭（郎月婷 饰）偶然相遇，在一场暧昧、试探、你进我退的极致拉扯中，陈铭生渐渐卸下心防。在一次旅行中，陈铭生的卧底缉毒警身份暴露，二人的感情再次面临选择，这份汹涌悸动的爱能否抵挡住命运的捉弄？卧底缉毒警陈铭⽣孤勇奋战为国牺牲，又有多少⽆名英雄日日夜夜负重前⾏，守护着万家灯⽕？　　影片改编自Twentine的同名小说。

　　对于依旧单身的茹贝尔先生（法布莱斯·鲁奇尼 Fabrice Luchini 饰）来说，他古板的个性和所从事的那份股票经纪人的无趣职业十分的相配，与此相反的是，这样的他居然爱上了和自己完全不在同一个生活圈的女佣玛利亚（娜塔丽娅·沃拜克 Natalia Verbeke 饰）。　　通过玛利亚，茹贝尔认识了许多和玛利亚一样的，生活在社会底层却依旧对生活充满了希望与热情的女人们，她们的积极乐观不仅感动了茹贝尔，也撼动了他观念中坚守多年的种种繁文缛节。而当爱情最初的热度退却之后，诸多的问题渐渐显现。爱情的力量究竟能不能改变一个人，而这样一段发生在两个性格相去甚远的成年人之间的感情又能否得到众人的祝福呢？

　　Middle class student Bob Letellier enters a new world when he meets Alain, a free-thinking rebel who, along with his group of young Parisians, has opted for a life of instant gratification instead of work and commitment. At a party, Bob meets a young woman, Mic, who appears to be just as carefree and cynical as Alain. Mic's only dream is to own a luxury car, and with Bob's help, she manages to find the money to but it. Mic's friend Clo discovers she is pregnant and, not knowing who the father is, she asks Bob to marry her. When they next meet at a party, Bob and Mic deny that they have any feelings for one another - a declaration that soon leads to tragedy...　　　　Marcel Carné is widely regarded as one of the standard bearers of French quality cinema of the 1930s and 1940s, responsible for such masterpieces as Quai des brumes (1938) and Les Enfants du Paradis (1945). How ironic then that, in 1958, towards the end of his film-making career, he should make a film which dared to portray the attitudes and behaviour of the 1950s youth, in a way that effectively captures the mood and sentiment of the time.　　　　Les Tricheurs was a hugely controversial film, not least because of its blatant depiction of adolescent free-love, and was even banned in some regions of France. It also received some intensely unfavourable reviews, most notably from the young hotheads on the Cahiers du cinéma such as François Truffaut who cited this film as a prime example of the decline of French cinema into mediocrity. In spite of all this negative press, the film proved to be an astonishing commercial success, attracting five million cinema-goers, and was awarded the Grand Prix du Cinéma français in 1958.　　　　Whilst Les Tricheurs is not as flawless as Carné's earlier masterpieces, it is nonetheless a significant work, having the power to both shock and move its audience, whilst having great entertainment value. It evokes the mood of its time in a way that few French films of this period did, depicting young people as pleasure-seeking rebels, rejecting the austerity and discipline of the previous generation whilst pursuing a life without cares, responsibilities or love. Similarities with James Dean's films of the 1950s (most notably Rebel without a Cause) are apparent, although Carné's treatment of young people is far more abstract - in his film they merely symbolise a world that has lost its way, more or less victims of post-war prosperity. Although the young people in Les Tricheurs lack the authenticity to be totally credible, the film does make an important, and indeed quite disturbing point, about where the permissive society may be heading.　　　　Much of the pleasure of the film is in the performances from its four lead actors, Jacques Charrier, Pascale Petit, Laurent Terzieff and Andréa Parisy, although only Terzieff is really convincing in his role. Marcel Carné originally considered Alain Delon and Jean-Paul Belmondo for the parts of Bob and Alain respectively, before opting for Charrier and Terzieff. As a consolation, Carné offered Belmondo a smaller part in the film - alas too small for the actor to be noticed by the public. Belmondo's breakthrough had to wait until the following year when he starred in Jean-Luc Godard's revolutionary A bout de souffle, a film which offers a very different perspective of the youth generation.